Pansori is a form of musical storytelling in Korean traditional music, and in Pansori Jazz Cantata, created by Mina Cho, a story is dramatically expressed by a Pansori singer with the help of a jazz orchestra and Korean traditional instruments. The three primary components of Pansori––narration, singing, and dramatic action––correspond with recitative, aria, and choral parts in a western cantata, and a jazz orchestra with a classical orchestra. Mina's first Pansori Jazz Cantata tells the story of a blind Pansori singer named Gilryung in conjunction with the Passion of Christ according to St. Matthew.
While there have been various and creative collaborations between Gugak (“Korean traditional music”) and jazz and popular music over the years, the incorporation of a jazz orchestra in Pansori is unprecedented except for my Pansori Jazz Cantata piece “The Dream of Gilryung,” which was premiered in Boston (partially at Tufts University and entirely at New England Conservatory) in the fall of 2019. The Gugak Jazz Society members came to Boston to premiere the piece collaborating with several local artists and the NEC Jazz Composers’ Workshop Orchestra.
Mina is currently working on her second Pansori Jazz Cantata named Blue Café 1939 (청춘다방 1939).
While there have been various and creative collaborations between Gugak (“Korean traditional music”) and jazz and popular music over the years, the incorporation of a jazz orchestra in Pansori is unprecedented except for my Pansori Jazz Cantata piece “The Dream of Gilryung,” which was premiered in Boston (partially at Tufts University and entirely at New England Conservatory) in the fall of 2019. The Gugak Jazz Society members came to Boston to premiere the piece collaborating with several local artists and the NEC Jazz Composers’ Workshop Orchestra.
Mina is currently working on her second Pansori Jazz Cantata named Blue Café 1939 (청춘다방 1939).
Collective Pansori Jazz is a new style of improvisation that the Gugak Jazz Society members are exploring in collaboration with world music instruments, such as middle eastern percussion and qanun and Greek laouto.
풍류 Pungryu; the Stream is a new project that a different format of the Gugak Jazz Society ensemble will be presenting later this year 2020. While the concept of pungryu (lit. "streams of wind") has manifold meanings both in Korean classical music and folklore traditions, our goal is to musically express the beauty of Korean traditional spirituality that embraces others, cares for all things and beings in the universe, and appreciates the presence of the Creator in our lives.
Specifically, pianists and composers, Mina Cho and Hun Cho, will recompose a renowned haegeum (Korean traditional vertical violin) player Seunghee Lee's "Kkaekkipungryu" to be performed on two pianos, one haegeum, and Korean percussion. Seunghee's "Kkaekkipungryu" consists of music from Gyeonggi shamanic ritual, Gueum (an oral sound), and Yangju byeolsandae nori (Korean traditional mask drama). And, the recomposed "Kkaekkipungryu" will showcase a new stream in Gugak Jazz named Pungryu by exploring various ways of composing and improvising driven by the dynamic pungryu energy and the beauty of Korean traditional spirituality.
국악 재즈 소사이어티에 새롭게 합류한 해금 연주자 이승희와 함께 추진하게 될 새 프로젝트 ‘풍류; the Stream’ 은 조미나 대표가 판소리 칸타타 ‘길령전’ 제작 과정에서 추구했던 전통음악의 현대적 영성에서 나아가 한국인이 느끼는 아름다움, 멋과 운치에 관한 미학을 연구하고 그것을 흥겨운 음악 언어로 구현하여 세계인들에게 소개하는 방안을 찾아보고자 하는 의도에서 시작되었습니다.
‘풍류; the Stream’ 프로젝트는 1) 한국의 전통음악(정악 및 민속음악, 현대국악)에서 풍류가 의미하는 바를 독창적으로 해석하여 매력적인 음악으로 구현하고 2) 재즈의 본 고장인 미국의 보스턴 지역에서 시작된 새로운 음악의 흐름 ‘제3의 조류(Third Stream)’에서처럼 음악요소들간의 창의적인 결합을 통해 혁신적 음악 모델을 제시하는 것을 목표로 합니다.
한국의 ‘풍류’가 담고 있는 철학적, 미학적 의미를 해금, 장구와 같은 전통악기와 피아노와 같은 서양악기의 악기적 특성에 부합하는 음성으로 구현하고, 새로운 작곡 기법 및 연주 방식을 모색하며, 지속적인 연구, 작품 제작 및 공연을 통하여 궁극적으로 이것이 세계 음악계에 한국인의 정서와 영성이 담겨진 새로운 음악 흐름(Stream)으로 자리매김할 수 있기를 기원합니다.
Specifically, pianists and composers, Mina Cho and Hun Cho, will recompose a renowned haegeum (Korean traditional vertical violin) player Seunghee Lee's "Kkaekkipungryu" to be performed on two pianos, one haegeum, and Korean percussion. Seunghee's "Kkaekkipungryu" consists of music from Gyeonggi shamanic ritual, Gueum (an oral sound), and Yangju byeolsandae nori (Korean traditional mask drama). And, the recomposed "Kkaekkipungryu" will showcase a new stream in Gugak Jazz named Pungryu by exploring various ways of composing and improvising driven by the dynamic pungryu energy and the beauty of Korean traditional spirituality.
국악 재즈 소사이어티에 새롭게 합류한 해금 연주자 이승희와 함께 추진하게 될 새 프로젝트 ‘풍류; the Stream’ 은 조미나 대표가 판소리 칸타타 ‘길령전’ 제작 과정에서 추구했던 전통음악의 현대적 영성에서 나아가 한국인이 느끼는 아름다움, 멋과 운치에 관한 미학을 연구하고 그것을 흥겨운 음악 언어로 구현하여 세계인들에게 소개하는 방안을 찾아보고자 하는 의도에서 시작되었습니다.
‘풍류; the Stream’ 프로젝트는 1) 한국의 전통음악(정악 및 민속음악, 현대국악)에서 풍류가 의미하는 바를 독창적으로 해석하여 매력적인 음악으로 구현하고 2) 재즈의 본 고장인 미국의 보스턴 지역에서 시작된 새로운 음악의 흐름 ‘제3의 조류(Third Stream)’에서처럼 음악요소들간의 창의적인 결합을 통해 혁신적 음악 모델을 제시하는 것을 목표로 합니다.
한국의 ‘풍류’가 담고 있는 철학적, 미학적 의미를 해금, 장구와 같은 전통악기와 피아노와 같은 서양악기의 악기적 특성에 부합하는 음성으로 구현하고, 새로운 작곡 기법 및 연주 방식을 모색하며, 지속적인 연구, 작품 제작 및 공연을 통하여 궁극적으로 이것이 세계 음악계에 한국인의 정서와 영성이 담겨진 새로운 음악 흐름(Stream)으로 자리매김할 수 있기를 기원합니다.
